青花汾水技法的演变

发表于2012年《工艺美术大观》

　 青花瓷是中国内瓷史中的一盏长明灯，自唐朝面世以来就—直引领了各个时代的时尚经典，虽只有简简单单的青白两色，却犹如水基画一般千变万化，回味无穷， 在长达几千年的历史进程中 ，因为不同时期钻土矿、釉料、 烧成气氛、 操作手法的差异导致每—个时代的青花瓷都有其独特的时代风貌，其中较为典型的，如永宣青花色泽深蓝、 凝重而艳而、 勾线染色、 工色严谨；成化青花色泽淡蓝、清丽鲜亮、 双勾分水、 杂淡相宜；康熙青花色泽鲜蓝、 艳而不俗、 料分五色、 娇翠欲滴等。 数千年来，窑火不断，工匠们对传世青花孜孜不倦的追求，创造了青花独—无二的艺术语言。
　 青花始于唐， 时至元代青花瓷艺趋于成熟，而后的明清时期青花瓷发展更加全面发展，成为中国陶瓷最主要的几种装饰工艺之—。 青花表现技法是用毛笔勾好物体或花卉纹样后，将青料与水根据不同的比例调成浓淡有序的色料， 再用特制的能大量含水的“鸡头笔”填入线条轮廓内，这一工艺过程所运用的手法，称之为“分水”。
　 青花分水，主要是为了在描绘对象时，通过青花料浓度的不同调制出各种深浅的明暗层次，来增强其表现力，色彩平和温润而具有丰富的视觉效果。 因此—直被人们延用至今， 但是因为这—技法是以辅助的形式出现，常被人们忽视， 始终没有跳出—开始的装饰模式。 其实，在实际作品中，青花分水技法在各个时期都是非常具有独特性的，甚至有很多考古学者通过青花分水的手法来确定古物的年代。
　 元中期， 青花瓷的发色效果已经稳定，青花瓷开始大批量烧造，因大部分产品是以民间瓷生产方式，不受院规条框约束，加之受文人水墨画技法的影响，彼时采用拓涂法来表现画面的不同色调， 直接用笔将料涂染在坯上，色阶通常只有两三种，有明显的笔触痕迹，艺术效果粗犷奔放、具有非常鲜明的时代特点，被后人给誉为“发旷古之未有， 开—代之奇葩”。 永宣青花虽被学为中国青花瓷制作的最高水平， 但是其正意义上的分水技法却是在明成化中期开始初步形成。
　 明成化中期，青花料改用国产的陂塘青，分水技法—改之前粗狂的拓涂法，采用精细的双勾分水，即用极细小笔将外框先“描”出来， 然后用含多水羊毫笔在轮廓内晕染。 这种绘制方式虽然也能达到浓淡两种色阶，但层次感不如永宣青花，且经常会混浊不清以致笔痕精细不足。
　 其后的分水技法并未有明显的进步，期间的嘉庆时期曾出现过—丝进步的曙光， 这—时期的青花瓷慢慢开始分水层次清撕，甚至偶尔出现含有三个色阶以上的作品，但技法并未有显著突破， 瓷艺水平—直在此间徘徊。
　 直至清康熙年间， 清官窑正式重新确立， 制瓷业在宫廷需求与投入下迅速发展， 工艺和技木都有了大辐的提升，此时的青花瓷改用了云南省的朗珠料烧造， 这种色料提炼精纯而不浑，呈色鲜蓝青翠，清朗不晕。各方面技术的成熟使得育花分水技法在此时终于完成了量变到质变的过程，达到了“料分五色”的艺术效果，即：头浓、正浓、二浓、正淡、 影淡；绘法上借鉴了中国画的墨分五色， 并结合运用了西洋画表现手法，其层次感、节奏感、立体感与之前的“双勾分水”不可同日而语， 达到了青花分水技法的至臻境界，“其青花一色， 见深见浅， 有—瓶—罐而分之七色、 九色之多”，时人对康熙时的青花瓷评价甚高， 俨然有与明代永宣青花—争高下之姿。 《陶雅》中谓： “青花—类，康青虽不及明青之秾美，亦可以独步本朝。”《饮流斋说瓷》中谓： “硬彩、 青花均以康窑为极轨。”
　 纵观青花瓷的发展历史， 分水技法是在拓涂法的基础上演进而来的更先进的处理色调的方法，从元青花雄健有力的大笔拓涂到明永宣青花的小笔细拓，再发展到不留笔痕的分水技法，其目的都是为了产生更好的色调层次效果， 非常可惜的是这种空前绝后的分水技法至康熙晚期时即已衰退， 虽其后历代均有佳作， 却层次、色泽却难有超出康熙青花之作。
　 自晚清之后， 由于社会动荡、 观念传统、 缺乏创新、 加之粉彩瓷的冲击等诸多困素， 青花瓷曾—度衰败，其分水技法自此也止步不前，而随着时代发展， 科技的进步，二十世纪初，景德镇涌现了—批陶艺家，他们在秉承传统青花分水技法的同时，将中国文人写意画的艺木理念融入其中，使景德镇的青花瓷在新的历史时期涌现出了新的气象，其中“陶青老人”王步便是个中高手，他所采用的青花料大部分为自己调制，并通过—些化学物理性能改变使色料的流动性变的可控，创作时他先用大号分水笔甚至用汤匙将青花色料涂浇在坯胎上， 自然流畅，从浓到淡—气呵成，料分五色，浑然一体，然后再勾勒线条，用笔圆润苍劲，犹如惊蛇走龙疾驰于淋漓苍润的云水之中。
　 在艺木的殿堂中， 通常是借客观的易与欣赏者产生共鸣的信息符号来抒发主管情思和审美理想的。 绘画作品中对物象形态的准确和生动的描绘固然很重要，但作品中蕴含的意境更是传递作者思想、展现作者情怀无可或缺的媒介。青花分水就是青花瓷中产生韵味的东西，青花分水不仅仅在传统的装饰技法上使作品更显精美，更借助其简洁优雅的表现手法突显青花瓷在内容表现上的独特风韵。 寓意象征、 暗示比喻、灵感想想、 情意欲望、 梦幻错觉等意识观念，借分水之法了然于赏者心灵。青花之美于形于色，究其极美蕴于其心。